Mujer en llamas, propone una dramaturgia híbrida en la que converge la performance, la danza, el canto, la escultura, la música y el lenguaje audiovisual, potencia la relación simbiótica entre la experiencia teórico-práctica comparada, y la producción simultánea de conocimiento que arroja el proceso creativo, con el propósito de “bordar” una descripción fenomenológica a partir de la experiencia autoetnográfica de la actriz como dramaturga/directora-investigadora. En este escenario liminal, Mujer en llamas propone un recorrido cartográfico y discusiones teóricas que, desde el campo de la filosofía teatral y la teatrología, se enfocan en el encuentro actor/espectador, en “tensión erótica”, y priorizan al cuerpo como territorio de percepción y sentido. La perspectiva performativa como metodología investigativa reivindica al sujeto performativo como sujeto de conocimiento, construido de forma fragmentada y descentrada, e instala un análisis trasgresor en la reflexión del sí mismo. Los dispositivos poéticos que se propone Mujer en llamas convocan la proliferación de múltiples y diversas manifestaciones de recreación de lo sensible que, al desplazarse hacia otros campos de la experiencia humana generan interrogantes que desafían la dirección y el sentido de la exploración y, simultáneamente, provocan tensiones ontológicas que responden a la dinámica de un contexto en aceleración creciente y desbordado.